![\"\"](\"https:\/\/www.shalom.it\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/Wiener-Werkstatte.jpg\")
<\/p>\nIl Jewish Museum di New York presenta una grande mostra interdisciplinare dedicata al patrimonio artistico e culturale delle donne della Wiener Werkst\u00e4tte, Officine Viennesi. Aperta fino al 15 novembre 2026 e realizzata in collaborazione con il MAK, Museum of Applied Arts di Vienna, \u201cModernit\u00e0 e Opulenza. Le donne della Wiener Werkst\u00e4tte\u201d mette in evidenza il ruolo centrale, ma a lungo sottovalutato, svolto dalle donne nelle attivit\u00e0 della celebre manifattura artistica, soffermandosi in particolare sulle numerose donne ebree che vi operarono come designer e artiste, nonch\u00e9 su coloro che ne sostennero il lavoro in qualit\u00e0 di mecenati.<\/p>\n
Attraverso una ricca selezione di opere che spaziano dalla moda alla ceramica, dalla grafica alle arti decorative fino alla pittura, la mostra rivela l\u2019ampiezza e la profondit\u00e0 del contributo di queste donne e i modi, spesso poco noti, in cui esse contribuirono a definire il linguaggio del design modernista attraverso la piattaforma della Wiener Werkst\u00e4tte.<\/p>\n
Attiva dal 1903 al 1932, la Wiener Werkst\u00e4tte fu fondata dall\u2019architetto Josef Hoffmann, dall\u2019artista Koloman Moser e dall\u2019industriale e collezionista Fritz Waerndorfer come collettivo multidisciplinare e impresa commerciale, ispirata all\u2019ideale della Gesamtkunstwerk, opera d\u2019arte totale, che concepiva la sintesi tra arte e vita come condizione essenziale della modernit\u00e0. La nascita della Werkst\u00e4tte che progettava, produceva e commercializzava oggetti di alta qualit\u00e0, coincise con il progressivo ampliamento delle opportunit\u00e0 economiche per le donne nella Vienna di quel periodo.<\/p>\n
\u201cModernit\u00e0 e Opulenza\u201d presenta i risultati delle pi\u00f9 recenti ricerche, che hanno identificato come ebree per religione, origine o famiglia circa un quarto delle quasi 200 artiste note per aver collaborato con la Wiener Werkst\u00e4tte. La mostra rappresenta la prima indagine approfondita dedicata alle donne ebree, artiste e mecenati, che contribuirono a definire le idee e l\u2019estetica del modernismo della Wiener Werkst\u00e4tte.<\/p>\n
\u00abQuesta mostra riunisce arte, design, moda e storia ebraica per mettere in luce il ruolo fondamentale che le donne ebree hanno svolto nella costruzione della modernit\u00e0, sia come creatrici visionarie sia come influenti mecenati\u00bb, ha dichiarato James S. Snyder, Direttore Helen Goldsmith Menschel del Jewish Museum. \u00abProseguendo la lunga tradizione del Museo di proporre mostre sul design capaci di mettere in discussione le narrazioni storico-artistiche convenzionali, questa esposizione riflette il nostro impegno nel valorizzare le tradizioni artistiche ebraiche in una prospettiva di dialogo con le culture del mondo\u00bb.<\/p>\n
<\/p>\n
Kristina Parsons, Assistant Curator del Leon Levy, ha aggiunto: \u00abLa Wiener Werkst\u00e4tte \u00e8 spesso celebrata per il suo ruolo nella definizione del modernismo, ma questi racconti hanno mantenuto un rapporto complesso con temi quali il genere, l\u2019artigianato e l\u2019ornamento, trascurando una visione pi\u00f9 completa della sua produzione. Riunendo una straordinaria selezione di opere realizzate da donne ebree per la Werkst\u00e4tte, questa mostra mette in risalto la loro creativit\u00e0, ambizione e influenza, invitando il pubblico a riscoprire un gruppo di artiste che fece della decorazione una delle espressioni pi\u00f9 significative della modernit\u00e0\u00bb.<\/p>\n
Con oltre 200 opere realizzate da circa 30 artiste ebree, la mostra \u00e8 organizzata per temi e mette in evidenza la straordinaria variet\u00e0 e l\u2019elevata qualit\u00e0 tecnica della produzione femminile della Wiener Werkst\u00e4tte nei diversi ambiti artistici. Un\u2019attenzione particolare \u00e8 dedicata a Vally Wieselthier e Felice Rix-Ueno, le cui prolifiche opere rispettivamente nel campo della ceramica e del design tessile hanno lasciato un\u2019impronta duratura nelle rispettive discipline. La mostra offre inoltre l\u2019opportunit\u00e0 di riscoprire artiste oggi meno conosciute e di valutarne il ruolo nella storia dell\u2019arte e del design.<\/p>\n
Una sezione dedicata alla moda della Werkst\u00e4tte illustra l\u2019affinit\u00e0 del collettivo con le idee progressiste della riforma del costume e con i primi ideali femministi, in un periodo in cui le donne rivendicavano un maggiore accesso all\u2019istruzione, all\u2019autonomia economica e al suffragio universale. L\u2019ampia variet\u00e0 di tessuti stampati a blocchi e di modelli di abbigliamento testimonia il successo commerciale di questo settore della Werkst\u00e4tte. Opere d\u2019arte e materiali d\u2019epoca, tra cui un dipinto di Wilhelm List e alcune cartoline di Rosh Hashanah provenienti dalla collezione del Jewish Museum e decorate con motivi della Werkst\u00e4tte, illustrano l\u2019ampia diffusione di questi disegni tessili.<\/p>\n
Foto copertina:<\/p>\n
Printer: Br\u00fcder Kohn, Publisher: likely<\/em> Foto 1:<\/p>\n Printer: Br\u00fcder Kohn, Publisher: likely<\/em> Foto 2:<\/p>\n Alice Fischer and Mea Angerer, Poster for Kunstschau 1927, 1927. <\/em> Foto 3:<\/p>\n Vally Wieselthier, Insert for curtain panel, designed 1919; made 1922. Linen bobbin lace, 79\/16 \u00d7 7 9\/16 in. (19.2 \u00d7 19.2 cm).<\/em> Foto 4:<\/p>\n Vally Wieselthier, Girl\u2019s Head with Blue Outlined Eyes, 1928, Wiener Werkst\u00e4tte model number<\/em> <\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" La grande mostra al Jewish Museum di New York<\/p>\n","protected":false},"author":52,"featured_media":147952,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[7],"tags":[],"class_list":["post-147951","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura"],"acf":[],"yoast_head":"\n
\nLehrlingsheim Zukunft, Designer: Carl Otto<\/em>
\nCzeschka, Workshop: Wiener Werkst\u00e4tte, New <\/em>Year Greeting, c. 1910\u201311. Lithograph on paper, <\/em>3 1\/2 \u00d7 5 1\/2 in. (8.9 \u00d7 14 cm).
\nThe Jewish <\/em>Museum, New York. Purchase: Traditional<\/em>
\nJudaica Acquisitions Committee Fund, 2006-5<\/em><\/p>\n
\nLehrlingsheim Zukunft, Designer: Martha Alber,<\/em>
\nWorkshop: Wiener Werkst\u00e4tte, New Year <\/em>Greeting, c. 1910\u201311. Lithograph on paper, 3 1\/2 <\/em>\u00d7 5 1\/2 in. (8.9 \u00d7 14 cm).
\nThe Jewish Museum, <\/em>New York. Purchase: Traditional Judaica<\/em>
\nAcquisitions Committee Fund, 2006-3<\/em><\/p>\n
\nLithograph on paper, 26 \u00d7 13 3\/16 (66 \u00d7 33.5 cm). MAK \u2013 Museum of<\/em>
\nApplied Arts, Vienna, PI 33. Photo: MAK \/ Christian Mendez<\/em><\/p>\n
\nCooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, New York.<\/em>
\nMuseum purchase from General Acquisitions<\/em>
\nEndowment Fund, 2018-4-1-3. Photo: Smithsonian Institution<\/em><\/p>\n
\nRed pottery, polychrome glaze, height: 9 5\/8 <\/span>(24.5 cm).
\n\u00a9 Galerie bei der Albertina Zetter<\/span><\/em><\/p>\n